Pop, Music & Film

#FurryLove: Chân dung thú cưng trên màn ảnh, từ 1918 đến nay

Điện ảnh đã vẽ nên bức chân dung về thú cưng như thế nào trong suốt chiều dài lịch sử của nó? Hãy cùng theo dõi qua những bộ phim tiêu biểu dưới đây. 

“Trông nhà, bắt chuột” chỉ còn là chiếc mác xưa cũ dành cho thú cưng, khi giới trẻ ngày nay nghiễm nhiên nhận mình là “con sen”, thuần phục trước chú chó, mèo cưng trong nhà. Chúng ta có thể lười biếng việc nhà, nhưng không quên chăm sóc cho vật nuôi, ly Starbuck cũng khoan mua để ưu tiên đồ chơi cho “quàng thượng”, “boss”. Rất nhiều từ ngữ gen Z sáng tạo ra để gọi âu yếm những con vật đáng yêu này. Quả thực, thú cưng không còn phải đáp ứng “công năng” như trông nhà, bắt chuột của thập niên trước, ngày nay, việc nuôi thú cưng đã trở thành một trào lưu bền vững, một liệu pháp tâm lý hữu hiệu, mang tính giải trí và là nguồn cảm hứng cho những meme bất ngờ, dễ thương trên mạng xã hội.

Chính từ sức ảnh hưởng lớn của những chú chó, mèo cưng, những bộ phim về thú cưng thời nào cũng có, mang tới những góc nhìn khác nhau. Ai cũng một lần rơi nước mắt khi xem “Hachiko”, một bộ phim được Nhật Bản sản xuất năm 2009. Ngày nay, loạt phim tài liệu Netflix “Inside the mind of a cat" trở thành bách khoa toàn thư cho những người yêu mèo. Chưa kể, thú cưng trở thành vai diễn không thể thiếu trong mọi bộ phim. Những bộ phim có diễn viên chó, mèo có thể đánh thức những cảm xúc ấm áp, kết nối trong chúng ta, đồng thời thúc đẩy sự hiểu biết về thế giới loài vật. Vậy điện ảnh đã vẽ nên bức chân dung về thú cưng như thế nào trong suốt chiều dài lịch sử của nó? Hãy cùng theo dõi qua những bộ phim tiêu biểu dưới đây. 

A Dog's Life (1918) 

finger person adult male man dress formal wear fashion dog gown

Trong bộ phim kinh phí triệu đô đầu tiên của Charlie Chaplin, hào quang anh hùng đã thuộc về chú chú Scraps. Hành trình của chú chó hoang Scraps bắt đầu sau khi được Gã lang thang (Charlie Chaplin thủ vai) cứu thoát khỏi đàn chó dữ. Châm biếm ở chỗ, cuộc chiến sinh tồn của Scraps trong phim dễ làm liên tưởng đến cuộc đấu tranh của chính Chaplin để giành được vị trí trong xã hội. Nhiều người cho rằng bộ phim đã đặt nền móng cho sự nghiệp của Chaplin cùng mô típ gã lang thang. Có thể nói rằng, đây là lần đầu tiên một chú chó được đóng vai chính trong một bộ phim đánh dấu mốc trong lịch sử điện ảnh. 

Trong một cảnh, Mutt không chịu nằm trong ngõ để Chaplin dùng làm gối nên nhà sản xuất đã cho Mutt nếm chút whisky để nó ngoan ngoãn. Mutt cực kỳ gắn bó với Chaplin trong quá trình quay phim. Thật không may, sau khi phim kết thúc, Chaplin đã lên đường đi du lịch xuyên quốc gia. Mutt ngày càng gắn bó với Chaplin, nó đã bỏ ăn khi anh vắng mặt và qua đời sau ba tuần. Mutt được chôn cất trong khuôn viên trường quay với dòng chữ, tạm dịch là "Mut, mất ngày 29 tháng 4 - một trái tim tan vỡ."

The Triplets of Belleville (2003) 

cartoon adult male man person accessories glasses dog pet face

Trong phim The Triplets of Belleville, Bruno cùng Madame Souza đi tới đô thị Belle Ville để giải cứu người cháu Champion, dưới sự hỗ trợ của bộ ba tạp kỹ thành Belleville. Lấy bối cảnh giải đua xe đạp thường niên Tour de France, người yêu thể thao có thể nhận ra những quan điểm và sự châm biếm cài cắm trong phim, đồng thời, phim phản ánh văn hoá Pháp lẫn văn hoá Mỹ thông qua cách ứng xử của từng nhân vật, từng sự kiện.

Qua cách kể chuyện ấn tượng gần như không thoại, phong cách diễn hoạt theo trường phái biểu hiện, The Triplets of Belleville là bộ phim hoạt hình kinh điển gợi cảm hứng về thời kỳ phim câm.

The Cave of the Yellow Dog (2005)

photography grass person portrait field grassland nature outdoors pants dog

Sau loạt bối cảnh đô thị, “The Cave of the Yellow Dog” đưa người xem trở về thảo nguyên Mông Cổ mênh mông, trong một gia đình du mục. Chuyện phim mang tính ngụ ngôn và thấm đẫm tinh thần Phật giáo. Điều thú vị là các diễn viên trong phim là cùng một gia đình, tái hiện chính cuộc sống thường ngày của họ trên màn ảnh. Vì vậy, “The Cave of the Yellow Dog” giống như một thước phim tài liệu về cuộc sống của những người du mục dưới biến chuyển khiến họ dần rời đồng cỏ và chuyển tới các thành phố.

Từng tạo dấu ấn qua những bộ phim tài liệu xuất sắc, đạo diễn Byambasuren Davaa chia sẻ: “Tôi làm bộ phim với mong muốn khán giả nhìn cuộc sống vượt ra ngoài những giá trị vật chất và tuyến tính của nó”. Trong khi đó, chú chó Zochor - nhân vật mấu chốt trong phim, xuất sắc chiến thắng hạng mục Palm Dog Awards tại LHP Cannes.

The Adventures of Greyfriars Bobby (2005)

hat animal canine dog mammal pet cap person face terrier

Câu chuyện về chú chó Greyfriars Bobby không rời mộ người chủ trong suốt 14 năm đã trở thành một trong những biểu tượng của lòng trung thành. Bức tượng tạc theo đúng kích thước của Greyfriars Bobby trở thành công trình kiến trúc nhỏ nhất tại Edinburgh, đồng thời, là nơi du khách không thể bỏ qua khi ghé thăm nơi này.

Trong số các tác phẩm lấy cảm hứng từ Greyfriars Bobby, “The Adventures of Greyfriars Bobby (2005) tạo được ấn tượng hơn cả nhờ màn trình diễn xúc động và tan chảy từ chú chó thuộc giống Westie. Điểm đáng chú ý là, phim tạo nên tranh cãi trong cộng đồng người yêu chó thời điểm bấy giờ, khi Greyfriars Bobby ngoài đời được cho là thuộc giống chó Skye thay vì giống Westie. Nhà làm phim giải thích việc chọn giống Westie do bộ lông màu trắng của nó dễ quay phim hơn, đồng thời, những chú chó Westie không bị lớp lông dày che mắt.

Isle of Dogs (2018)

animal canine dog mammal pet toy

“Isle of Dogs” là một bộ phim hoạt hình stop-motion do Wes Anderson viết kịch bản, sản xuất kiêm đạo diễn. Phim lấy bối cảnh tại thành phố hư cấu Megasaki của Nhật Bản trong đại dịch cúm chó, thị trưởng Kenji Kobayashi - một người yêu mèo và ghét chó, đã trục xuất loài chó đến Đảo Rác. Bị lạc mất chú chó Spots, cháu trai của thị trưởng Kenji lên đường tìm kiếm tại hòn đào với sự giúp đỡ của một nhóm chó do chú chó lạc Chief dẫn đầu.

Tình yêu loài chó thể hiện ngay từ tên phim “Isle of Dogs” với cách phát âm gần giống "I Love Dogs". Bộ phim cũng là cách Wes Anderson khám phá thế giới riêng của loài chó, cùng như tôn vinh tình yêu vô điều kiện mà chúng mang đến cho con người.

Once Upon a Time... in Hollywood (2019)

Thay mặt chú chó Sayuri nhận giải Palme Dog tại LHP Cannes, Quentin Tarantino phát biểu: “Sayuri là một diễn viên tuyệt vời. Tôi không biết liệu chúng tôi có giành được Cành cọ vàng hay không, Sayuri thì có đủ tư cách để giành được Palm Dog.”

Sayuri là một chú chó pit bull 3 tuổi đến từ Wilmington, Mỹ. Trong bộ phim tái hiện thời hoàng kim của Hollywood, Sayuri thủ vai Brandy, con chó cưng của diễn viên đóng thế Cliff Booth (Brad Pitt đóng). Mặc dù đóng cùng hai tài tử DiCaprio và Brad Pitt, Sayuri thực sự chiếm trọn hào quang khi nhập vai cô chó trung thành, hài hước, đặc biệt thu hút trong những cảnh hành động cuối phim. Trên bục trao giải tại LHP Cannes, Tarantino tự hào tuyên bố: “Cô ấy đã mang Palm Dog về cho nước Mỹ”.

Recommended posts for you