Trò chuyện cùng họa sĩ Phạm Thanh Toàn về điểm chạm giữa hội họa và âm nhạc trong MV “Kính vạn hoa".

“Những câu chuyện cổ tích nên được tôn trọng. … Một quốc gia không màu mè, không chút lãng mạn, thì không bao giờ từng, không bao giờ có thể, không bao giờ sẽ, giữ một vị trí tuyệt vời dưới ánh mặt trời” – Charles John Huffam Dickens, người viết văn nổi tiếng nhất thời đại Nữ Hoàng Victoria.

Trò chuyện cùng nghệ sĩ đa phương tiện Nguyễn Hoàng Giang cũng như quá trình thực hành nghệ thuật đầy thú vị của anh. 

"Liệu Tranh Cổ động có được sống lại với đúng ý nghĩa, chức năng xã hội và phẩm chất nghệ thuật như Picasso đã từng thể hiện?". Được thực hiện bởi Wise, Ơ Kìa Hà Nội, Heritage Space, triển lãm mang tên “In Art We Trust” trưng bày 40 sáng tác tranh Cổ động nổi bật là câu trả lời sống động cho câu hỏi vừa rồi.

L'OFFICIEL Vietnam đã có dịp trò chuyện với nhiếp ảnh gia Mạnh Bi, nghe anh chia sẻ về chặng đường 10 năm làm nghề và cách để "giữ lửa" đam mê. 

Sau một năm 2020 bất thường của lịch sử nhân loại, các nghệ sĩ đã sẵn sàng trở lại guồng quay nghệ thuật khi thế giới bắt đầu “bình thường mới”. 

Nếu có một cụm từ để miêu tả họa sĩ Thụy Dương thì có lẽ là “đắm mình trong dòng chảy sáng tạo”. Một buổi chiều, tôi ghé studio ba lầu treo kín hàng trăm bức họa mà anh sáng tác khoảng vài ba năm qua, tôi thấy người họa sĩ đang lạc vào những tưởng tượng của chính mình trên những tờ giấy phác thảo. Tôi tin rằng, Thụy Dương đang trải nghiệm sự tự chữa lành khi anh được ở trong những “khúc ca hình ảnh” mà lâu nay anh vẫn miệt mài tự do thêu dệt.

Nếu coi những kiến thức về văn hóa là một yếu tố để đánh giá trình độ của một người thì việc đi bảo tàng nghệ thuật đôi khi được coi là một hành vi thể hiện sự quan tâm tới văn hóa sâu sắc. Giữa hàng trăm con người đang lang thang qua các phòng tranh, những bức điêu khắc, ta có thể nhìn khá rõ 2 nhóm người: nhóm người đi bảo tàng để nâng cao hiểu biết về nghệ thuật và nhóm người đi bảo tàng chỉ để chụp ảnh.

Những chia sẻ thú vị của Tuân Lê xoay quanh chiến dịch cộng đồng đang rất được quan tâm và Triển lãm “Bảo tàng Tan Vỡ” vừa qua.

Lần đầu ra mắt công chúng tại triển lãm nghệ thuật Design Miami 2021, chiếc chậu rửa phiên bản giới hạn mang tên Rock.01 là kết quả từ lần đầu tiên hợp tác giữa Kohler – thương hiệu dẫn đầu trong ngành thiết kế, sản xuất các sản phẩm phòng tắm và bếp và nghệ sĩ đương đại Daniel Arsham.

Đoàn Quốc là một trong những hoạ sĩ người Việt hiếm hoi được trao chứng chỉ International Watercolor Masters từ Hiệp hội Màu nước Quốc tế Anh Quốc, và dường như Quốc vẫn còn thích vẫy vùng trong thế giới màu nước ấy.

4 tháng cách ly xã hội là khoảng thời gian gián đoạn với nhiều người. Với tattoo artist Nguyễn An thì khác. Anh "ươm mầm" nhiều dự án thú vị, trong đó, dự án “Xăm tiếng Việt đi" do anh khởi xướng đã tạo nên làn sóng trên mạng xã hội, đưa ấn tượng về hình ảnh “thanh niên xăm trổ” trở nên gần gũi với mọi người.

Mai Thứ, Lê Phổ, Vũ Cao Đàm và Lê Thị Lựu, bốn họa sỹ Việt Nam đầu tiên xuất thân từ trường Mỹ Thuật Đông Dương và là những học trò xuất sắc nhất của trường. Trong đó, Vũ Cao Đàm là họa sỹ duy nhất đã sáng tạo lại nghệ thuật Phục Hưng cho tranh lụa Việt: Hoàn toàn thoát khỏi kỹ thuật phẳng lỳ, đồng màu đồng sắc của tranh Tàu. 

Thị trường nghệ thuật Việt Nam thời gian qua trở nên sôi động hơn nhờ sự góp mặt của S&S Art nói chung hay S&S Art Gallery nói riêng, với các dự án tiêu biểu như trưng bày BST Woman của Hom Nguyen, giới thiệu công việc của nghệ sĩ Kongo, bảo trợ cho dự án Âm – Thanh – Sắc – Màu,… thu hút đông đảo giới mộ điệu quan tâm.

Mai Thứ, Lê Phổ, Vũ Cao Đàm và Lê Thị Lựu, bốn họa sỹ Việt Nam đầu tiên xuất thân từ trường Mỹ thuật Đông Dương đã thành danh ở Pháp. Trong bốn họa sỹ, Mai Thứ là người tụ hội nhiều ảnh hưởng Đông phương nhất mà cũng lưu giữ nhiều chất liệu thuần Việt nhất. Tranh Mai Thứ không giống bất cứ điều gì đã thấy về xã hội Việt Nam tan nát vì chiến tranh, thù hận. Tranh ông cho ta lại một thế giới khác về con người, con người Việt Nam yêu thương, trong sáng, nguyên thủy.