[Ô by L'OFFICIEL Vietnam] Nghệ sĩ Cao Hoàng Long và cảm hứng sau tác phẩm “Power and Fear”
Nghệ sĩ thị giác, Giám đốc Sáng tạo Cao Hoàng Long đã có những chia sẻ rất thú vị xoay quanh tác phẩm của anh trong triển lãm “Ô by L’OFFICIEL Vietnam”.
Cao Hoàng Long không phải cái tên xa lạ trong giới sáng tạo Việt Nam, một Giám đốc Sáng tạo và Nghệ sĩ thị giác đã gặt hái được những thành công khi ở độ tuổi còn rất trẻ. Chất liệu nghệ thuật của Cao Hoàng Long được thể hiện qua những yếu tố công nghệ như video, âm thanh cho đến ánh sáng để diễn tả tư duy của Cao Hoàng Long với một nhịp sống đương đại.
Tiếp nối rất nhiều triển lãm lớn nhỏ có sự xuất hiện của nghệ sĩ Cao Hoàng Long, tác phẩm của anh trong triển lãm “Ô by L’OFFICIEL” hứa hẹn mang đến xúc cảm đặc biệt cho người xem.
Trong rất nhiều dự án visual art anh từng làm, những dự án nào có ý nghĩa lớn trong sự nghiệp của anh hay mang đến kỉ niệm rất khó quên?
Dự án Metamorphosis làm với NTK thời trang Nguyễn Hoàng Tú là một dự án mà tôi cảm thấy được bước ngoặt trong việc tư duy của mình đối với ý niệm, hình khối, chuyển động, không gian,… tất cả đã hòa vào làm một.
Anh thường tìm cảm hứng sáng tạo ở đâu?
Cảm hứng sáng tạo của tôi đến từ những thứ xung quanh mình, những gì tôi nhìn thấy, những việc tôi từng trải qua. Những thứ đó luôn ít nhiều để lại cảm xúc, và tôi thường hay quan sát chúng. Và hơn hết thì cảm hứng khi tôi làm việc cùng với các cộng sự, những người bạn, mọi thứ cộng hưởng với nhau là cảm hứng sung sướng nhất mà tôi nhận được.
Có nghệ sĩ hay trường phái nghệ thuật nào ảnh hưởng đến quá trình thực hành nghệ thuật của anh không?
Trường phái siêu thực, tiêu biểu là Salvador Dali hay Joan Miro, cho đến những nghệ sĩ đương đại như Daniel Arsham, Olafur Elliason hay cả những Giám đốc Sáng tạo như Virgil Abloh. Tôi vẫn đang học hỏi từng ngày và trải nghiệm quá trình sáng tạo của bản thân mình.
(Hình ảnh trong tác phẩm nghệ thuật sắp đặt "The infinite in the finite")
Vì sao anh lại chọn làm việc cùng dự án kỉ niệm 100 năm thành lập L’Officiel Việt Nam?
100 năm là một cột mốc có dấu ấn lịch sử, việc tham gia vào cột mốc đó là một trải nghiệm mà tôi nghĩ sẽ đáng nhớ đối với bản thân mình. Đây là cũng là dịp để tôi có thể gặp gỡ và giao lưu với những đàn anh, đồng nghiệp trong nghề và cũng để giới thiệu đến công chúng rộng rãi hơn về nghệ thuật của tôi sau một khoảng thời gian giãn cách khá dài vừa rồi.
Anh có thể chia sẻ về ý tưởng thực hiện dự án này?
Dự án lần này là sự kết hợp của những trải nghiệm trong cuộc sống và nhiều kĩ thuật trong nghề của tôi. Chúng được đúc kết lại trong hình hài của hai chú hổ là Power and Fear (biểu tượng đặc trưng của tranh dân gian hàng Trống). Hổ chính là sức mạnh thiên nhiên gần gũi và là tai họa đối với con người. Với những ô trống trên cơ thể mình như sự minh chứng của thời gian và những sự từng trải, hai chú hổ để lộ ra trong mình những biểu hiện về hình thái cảm xúc, vật thể, biểu tượng, nhãn hiệu đương đại. Power and Fear phản ánh những tồn tại và diễn biến thực sự bên trong tâm trí ta, hay còn là những thứ mà ta đang phải tiếp nhận hàng ngày. Cho dù những điều này đem đến sức mạnh hay nỗi sợ hãi, thì chúng vẫn luôn ở đó như một dấu vết của thời đại.
Đồng thời không gian về Internet, biểu tượng cảm xúc tràn ngập như những cơn mưa, hy vọng sẽ đem đến sự gần gũi và sống động cho khán giả.
Thông điệp của L’O 100 năm nay là tôn vinh công nghệ trong sáng tạo và dấu ấn thời gian, tinh thần đó thể hiện thế nào trong dự án này của anh?
Những sáng tạo của tôi luôn ít hoặc nhiều hàm chứa trong đó câu chuyện của thời đại, những cảm xúc cho dù tích cực hay tiêu cực đều đáng được trân trọng và tôn vinh. Và công nghệ là một phần giúp tôi thể hiện những điều nói trên một cách dễ dàng và trực quan nhất
Anh mất bao nhiêu thời gian để lên ý tưởng và thực hiện dự án này?
Đây là một dự án tiếp nối của một dự án gốc đã được lên ý tưởng từ cách đây rất lâu và được bắt đầu thực hiện từ cách đây hơn một năm.
Anh có thể chia sẻ kĩ hơn về công nghệ mình sử dụng cho dự án lần này? Cách để thưởng thức nó một cách tối ưu nhất từ phía người xem?
Tôi sử dụng kĩ thuật in 3D, xử lí chất liệu, kết hợp với projection mapping. Khán giả có thể quan sát tác phẩm từ xa cho đến gần nhất, để có thể len lỏi vào các tầng không gian khác nhau và khám phá chúng.
Anh có thể bật mí về những dự định trong tương lai gần?
Trong tương lai gần, tôi đang tập trung xây dựng đội ngũ và phát triển cho CA’BE’, studio mà tôi đang điều hành, đồng thời tôi cũng mở rộng sự sáng tạo của bản thân hơn sang cả những lĩnh vực mà tôi chưa từng thực sự chạm vào nó, đó là thời trang. Tôi luôn không giới hạn không gian thiết kế của mình mà luôn muốn thay đổi và khám phá những miền đất mới. Và trên hết, tôi thiết kế mọi thứ có thể để thể hiện được tính thời đại và sự tích cực cho khán giả của mình.
Hãy chờ đón những điều thú vị sắp tới nhé!
Cảm ơn anh vì những chia sẻ rất thú vị!
Ảnh: NVCC
------------------------------
Để tham gia “Ô by L'OFFICIEL Vietnam”, người xem có thể tham khảo một trong hai cách thức dưới đây:
- Triển lãm "Ô" Virtual (định dạng thực tế ảo) đã mở link đăng ký tại đây và mở cửa miễn phí từ ngày 25/11 đến ngày 22/12. Người tham gia sẽ có thể trải nghiệm một không gian được lấp đầy bằng thời trang và nghệ thuật do L’OFFICIEL mang đến ngay tại nhà chỉ với một thiết bị được kết nối Internet.
- Triển lãm "Ô" định dạng vật lý sẽ được mở cửa công khai từ ngày 26/11 đến 28/11 và bán vé cho khách tham quan tại The Factory Contemporary Arts Center - 15 Nguyễn Ư Dĩ, Thảo Điền, Quận 2, TP. Hồ Chí Minh từ 10 giờ sáng đến 8 giờ tối mỗi ngày. Bên cạnh đó, khi mua ấn phẩm L’OFFICIEL Vietnam tại quầy, bạn sẽ có cơ hội tham gia triển lãm hoàn toàn miễn phí.
Hãy luôn theo dõi Facebook L’OFFICIEL Vietnam Official và Instagram L’OFFICIEL Vietnam Official để nhận được những cập nhật sớm nhất. Chúc khán giả sẽ có những trải nghiệm đáng nhớ cùng “Ô”!
Mọi thông tin chi tiết xin vui lòng liên hệ:
Hồ Hải Yến - Trưởng Ban biên tập
SĐT: 0793 646 657
Email: haiyen@lofficielvietnam.com
