7 "Deadly Sins" sẽ ăn diện như thế nào trên sàn diễn thời trang?

Từ một ca đoàn hát về chính trị, một bài giảng về chế độ nô lệ đến việc chỉ tuyển người mẫu da màu cho show diễn, nhà thiết kế Kerby Jean-Raymond luôn xây dựng thương hiệu Pyer Moss quanh lịch sử người da đen và tầm quan trọng của họ tại nước Mỹ. Năm ngoái, anh trở thành nhà thiết kế da đen đầu tiên chính thức trình diễn tại Tuần lễ Thời trang Haute Couture Paris, tôn vinh những sáng kiến của người da đen. Bộ sưu tập được trưng bày tại biệt thự ở Quận Westchester của Madame CJ Walker, nữ triệu phú tự thân người Mỹ gốc Phi đầu tiên.

Tuy vậy, không thể phủ nhận rằng hành trình hướng tới sự đa dạng của thời trang có nhiều chông gai, nhưng các thương hiệu đang có ý thức đối mặt với vấn đề. Trong show diễn cuối cùng với tư cách Chủ tịch kiêm Giám đốc Sáng tạo tại Burberry, Christopher Bailey đã dành tặng BST Thu Đông 2018 cho cộng đồng LGBTQ+. Bailey cho biết: "Chưa có thời điểm nào quan trọng hơn để tuyên bố sức mạnh và sự sáng tạo của chúng ta nằm ở sự đa dạng". Bên cạnh những bộ trang phục được tô điểm bằng họa tiết đặc trưng trong sắc cầu vồng, nhà mốt còn quyên góp cho ba tổ chức từ thiện phục vụ cộng đồng—Quỹ Albert Kennedy, Dự án Trevor và ILGA.

“Tiền là thứ được tôn sùng nhất trên thế giới,” Giám đốc Sáng tạo Demna Gvasalia phát biểu trong show diễn Balenciaga Xuân Hè 2023. Được tổ chức tại Sở giao dịch chứng khoán New York, hay còn gọi là trung tâm của chủ nghĩa tư bản Mỹ, nhà mốt Pháp đã giới thiệu một BST gồm những bộ đồ latex và trang phục đen tuyền. Garde-Robe - dòng sản phẩm mới bao gồm những chiếc áo xếp nếp và áo khoác ngoài được thiết kế riêng - trong kiểu dáng thể thao đã khẳng định tin đồn về sự hợp tác của thương hiệu với adidas.

Trong khi đó, tại Vetements do Demna thành lập, hiện đang được điều hành bởi anh trai Guram Gvasalia, thương hiệu đã in 1.000 tờ tiền mệnh giá triệu USD giả để làm nền cho buổi diễn, mô tả bản chất giả tưởng của sự giàu có. Lấy cảm hứng từ giới "nhà giàu mới nổi" bao gồm các triệu phú Bitcoin và triệu phú mạng xã hội, Vetements “thúc đẩy việc tái thiết lập thời trang và savoir faire từ các thế hệ trước cho kỷ nguyên mới”. Kết quả là những sản phẩm mang tính tương phản, như áo khoác dáng hộp kết hợp với áo sơ mi và áo hoodie ngoại cỡ; bộ tracksuit bằng nhung được tái tạo thành váy dạ hội; những bộ suit được may thủ công từ vải jersey...

Nhắc đến lust, không thể không nghĩ đến gu thẩm mỹ khiêu khích, nữ tính, mang tính tương lai của cố NTK Thierry Mugler. Mặc dù rời bỏ thời trang vào năm 2002, nhưng với 50 năm kỳ cựu trong ngành, ông vẫn là một trong những người có tầm nhìn xa về năng lượng của thời trang. Một số thiết kế đặc biệt nhất của ông gồm chiếc corset từ sàn diễn Xuân Hè 1992 mang phom dáng của một chiếc xe mô tô; chiếc váy Birth of Venus mùa Xuân hè 1995 được Cardi B diện tại Grammy 2019; và chiếc váy "ướt" của Kim Kardashian tại Met Gala 2019. NTK có thể đã rời bỏ thế giới vào đầu năm nay, nhưng chắc chắn di sản của ông vẫn tồn tại.

Ngành công nghiệp thời trang đã chứng kiến nhiều tài năng đang lên trong những năm gần đây, nhưng NTK người Albanian Nensi Dojaka chắc chắn là một trong những cái đầu đang tạo ấn tượng sâu đậm nhất. Được biết đến với những thiết kế cực kỳ nữ tính sử dụng các chi tiết phá cách, chất liệu vải trong suốt và dây mảnh, gu thẩm mỹ của NTK đã thu hút được hàng loạt người theo dõi, từ Rihanna và Zendaya cho đến IT-girl Bella Hadid và Emily Ratajkowski.

Bạn có biết chiếc váy Versace của Jennifer Lopez đã gián tiếp xây dựng nên Google Hình ảnh không? Vào ngày 23/2/2000, Jennifer Lopez tham dự Lễ trao giải Grammy lần thứ 42 với một chiếc váy Versace bằng lụa voan có cổ chữ V khoét sâu quá rốn. Hình ảnh chiếc váy lan nhanh khắp các mạng xã hội và trở thành item mang tính lịch sử. 20 năm sau, vào cuối show diễn Versace Xuân Hè 2020, nữ ca sĩ đã làm sống lại lịch sử đó bằng cách xuất hiện trong một "phiên bản mới" của chiếc váy, một lần nữa khuấy động cộng đồng mạng. Xanh lá là màu của sự đố kỵ, còn chiếc váy là minh chứng cho sức mạnh của thời trang.

Nhắc đến màu sắc, không thể không nghĩ đến runway “Parakeet Green” của Bottega Veneta. Mặc dù được yêu thích nhất nhờ dòng phụ kiện, thương hiệu gây được ấn tượng nhờ chiến dịch Tết Nguyên Đán đầu năm nay. Vào tháng 1, Bottega "mượn" Vạn Lý Trường Thành của Trung Quốc, thiết lập một màn hình kỹ thuật số khổng lồ, phô bày logo của mình cùng dòng chữ “Chúc mừng năm mới” bằng tiếng Trung trong màu xanh đặc trưng của thương hiệu và màu vàng biểu tượng cho sự may mắn.

Khi nói đến đồ ăn trong thời trang, BST lấy cảm hứng từ McDonald's của Moschino chắc chắn là một trong những BST nổi bật nhất nhất. Ra mắt mùa Thu Đông 2014, buổi diễn chủ đề đồ ăn vặt giới thiệu một loạt các sản phẩm “thời trang nhanh”, với người mẫu ăn mặc như nhân viên McDonald's nhưng cực kỳ sang trọng, đeo túi Happy Meal, kính râm màu đỏ và vàng... Nếu không vướng phải tranh cãi về vi phạm bản quyền, "we’re lovin’ it".

Trong khi đó, A Bathing Ape lần đầu hợp tác với Coca-Cola vào năm 2015, tiếp tục ra mắt BST capsule với thương hiệu F&B vào năm 2020, gồm các thiết kế chai nước cũng như thời trang: áo hoodie, đồ bơi, mũ bucket, băng đô cài tóc... Dòng sản phẩm gắn logo của cả hai thương hiệu trong gam màu trắng, đen, đỏ - bảng màu đặc trưng của Coca-Cola

Một trong những điểm nhấn trên sàn diễn Maison Margiela Xuân Hè 2020 chính là Leon Dame kết thúc buổi diễn một cách đầy bực bội. Khoác lên mình bộ trang phục da kiểu quân đội, dáng đi hùng hổ của người mẫu Đức trên đường băng—bao gồm cả tư thế hung hăng cuối cùng—ngay lập tức trở lan truyền khắp mạng xã hội, khơi mào cho một bữa tiệc chế ảnh meme.

Ngược lại, Rick Owen Xuân Hè 2019 đã thực sự truyền tải được sự tức giận và hủy diệt. Tại Palais de Tokyo, đặt tại trung tâm sàn diễn là một dàn hỏa thiêu. Người mẫu bước đi trong bộ áo giáp cùng những ngọn đuốc rực lửa - dường như đang chuẩn bị cho thế giới đen tối này. Các yếu tố hủy diệt có thể được nhìn thấy qua các đường cắt geometric và phom dáng được tái cấu trúc.

Thử thách #pillowchallenge bùng nổ trong thời gian phong tỏa do đại dịch, vậy mà Viktor & Rolf đã dự đoán được điều này với BST Thu Đông 2005 mang chủ đề giấc ngủ hơn 15 năm trước. Chưa bao giờ né tránh những thứ kỳ lạ, bộ đôi này đã mang đến những bộ trang phục hoàn toàn xoay quanh chiếc giường, từ chiếc váy trải giường bằng sa tanh đến chiếc áo khoác chăn lông vũ. Phụ kiện đi kèm là những chiếc gối buộc sau gáy người mẫu. Như một giấc mơ!

BST Moncler và DingYun Zhang Xuân Hè 2022 có thể được miêu tả như một giấc mộng ấm cúng và kỳ ảo. Sự hợp tác giữa Moncler và NTK Trung Quốc cho ra đời dự án "Genius", dòng sản phẩm capsule, mang tên "Underwater Futurism" mang tính thể nghiệm cao. DingYun Zhang lấy cảm hứng từ môi trường xung quanh, tạo ra những thiết kế có khả năng tái định hình cơ thể thành những hình dáng mới, được tô điểm bằng tay áo ngoại cỡ và nút thắt kiểu Trung Hoa.

Theo Joan Kong | L'OFFICIEL Malaysia