Schiaparelli Haute Couture 23: Sự sáng tạo rực cháy trong "Hỏa ngục" của Dante
Schiaparelli Haute Couture 23 tăng thêm phần kịch tính cho cuộc chơi siêu thực của Daniel Roseberry. Lần này anh đã mang đến cho ngôi nhà di sản thời trang cấp sự hoang dã - đúng nghĩa khi có sự góp mặt của "Chúa tể rừng xanh" và dù vô tình hay cố ý thì bst đã nhận được nhận được là cơn mưa lời khen cùng tranh cãi và đính chính.
Theo ghi chú của chương trình, bộ sưu tập được lấy cảm hứng từ tác phẩm "Inferno" của nhà thơ Ý nổi tiếng Dante và 9 tầng địa ngục - một phép ẩn dụ cho sự nghi ngờ, cùng với sự dày vò sáng tạo mà tất cả các nghệ sĩ đều trải qua, giám đốc sáng tạo Daniel Roseberry viết.
"Địa ngục, Thiên đường: cái này không thể tồn tại mà không có cái kia. Chúng tôi được nhắc nhở rằng không có thiên đường nếu không có địa ngục, không có niềm vui nếu không có nỗi đau, không có sự ngây ngất của sự sáng tạo nếu không có sự tra tấn của sự nghi ngờ." Chính từ lời khẳng định này, Daniel Roseberry, giám đốc nghệ thuật của Maison Schiaparelli, đã hình dung ra bộ sưu tập Haute Couture xuân hè 2023 mới nhất… cùng cảm nhận của nhà thiết kế như thế nào khi đối mặt với trang giấy trắng.
Roseberry nói rằng anh ấy đặc biệt bị ấn tượng bởi “con báo, sư tử và sói cái - đại diện cho dục vọng, kiêu hãnh và hám lợi” trong Inferno. Nhiều đến mức anh ấy đã tái tạo lại những “tác phẩm giả” này từ xốp, nhựa thông và các vật liệu nhân tạo khác. Anh ấy muốn tôn vinh “vinh quang của thiên nhiên và bảo vệ cho người phụ nữ mặc nó.”
Tuy nhiên, không phải ngẫu nhiên mà kết quả lại sống động như vậy, điều đáng ghi nhớ là mục đích của tuần lễ Couture không phải là mang đến những ý tưởng an toàn (hoặc thậm chí có thể mặc được). Đối với các nhà thiết kế, vấn đề cần giải quyết là vượt qua ranh giới của nghề thủ công và kỹ thuật; Đối với những người nổi tiếng tham dự các buổi biểu diễn, đây là cơ hội để họ thỏa sức sáng tạo trong phong cách. Rõ ràng, cả Schiaparelli và Kylie Jenner đều đến với nhau ở cùng một mục đích. Cô nàng đã mở màn thảm đỏ của tuần lễ thời trang Haute Couture bằng một "cú nổ" truyền thông lớn trong bộ váy nhung đen gắn đầu sư tử giả nhưng kích thước thật. Dự đoán được phản ứng, cả Jenner và Roseberry dường như không hề bối rối trước tất cả những tin đồn trên mạng. Trên thực tế, nó có thể là một phần trong kế hoạch tổng thể của nhà thiết kế.
Gây sốc đã là một phần không thể thiếu trong DNA của Schiaparelli kể từ thời của Elsa, nhưng không giống như Roseberry, cô ấy không sống trong thời đại mà mọi người sẽ rút ra những suy luận đau khổ về cuộc đời từ diện mạo bên ngoài, hay thời điểm mà các nhà bảo vệ môi trường và nhà hoạt động vì động vật ghét thời trang vì mô tả xác động vật chết, ngay cả khi người ta biết rằng chúng được làm bằng xốp và lông thú giả.
Khi gặp khủng hoảng, tôi thường tự an ủi mình bằng cách nghĩ đến Elsa Schiaparelli: những mật mã cô ấy tạo ra, những rủi ro cô ấy chấp nhận, giờ đã trở thành một phần của lịch sử và huyền thoại, nhưng cô ấy cũng phải lưỡng lự, thậm chí sợ hãi, khi "thai nghén" các tác phẩm của mình.
Nỗi sợ hãi đã thúc đẩy lòng dũng cảm, điều này có vẻ vô lý nhưng lại là nền tảng cho quá trình nghệ thuật. Đây là cách bộ sưu tập này tôn vinh sự nghi ngờ trong sáng tạo nghệ thuật.
Nghi ngờ về sáng tạo và nghi ngờ về ý định. Roseberry không rời xa những thứ đã trở thành thông thường của Schiaparelli và giúp cho ngôi nhà thành công như vậy. Chỉ khác là bây giờ anh ấy đang mạo hiểm bước vào những không gian phong cách táo bạo hơn cả ngày xưa. Shalom Harlow, Naomi Campbell hoặc Irina Shayk, cùng với những người mẫu khác, xuất hiện cùng những sinh vật hoang dại đến từ rừng xanh, núi tuyết,... nơi có điều kiện sống khắc nghiệt. Các looks có hình một con báo, một con sư tử và một con sói cái, tương ứng đại diện cho dục vọng, kiêu hãnh và tham lam. Tạo hình giống thật đến ngoạn mục, được làm hoàn toàn thủ công từ xốp, nhựa thông và các vật liệu nhân tạo khác.
Ngoài tác phẩm mô phỏng vừa đáng kinh ngạc vừa đáng sợ, chúng ta còn tìm thấy trên đường băng những món đồ trang sức siêu thực cách điệu về mặt giải phẫu, như thương lệ, những bộ quần áo mang lại niềm tự hào của ngôi nhà là nơi xóa bỏ ranh giới giữa thực và hư. Tái hiện và mô phỏng từ thực tại giờ trở thành một dạng của chủ nghĩa siêu thực, luôn được Schiaparelli yêu quý. Tính khoáng đạt, tính tự nhiên, tính ảo tưởng: chúng ta đang đối mặt với con người hay thiên nhiên đang nuốt chửng tất cả? Sự nghi ngờ xâm chiếm mỗi chúng ta, giống như Daniel Roseberry khi bắt đầu mỗi bộ sưu tập này. Chỉ có một lối thoát duy nhất: buông bỏ định kiến, đón nhận tình trạng hỗn loạn và không ngại xem xét lại đức tin.
Ảnh: Vogue Runway
Thật đáng tiếc khi tất cả sự chú ý chỉ được thu hút bởi ba biểu tượng con vật tội lỗi mà Dante đã viết và làm lu mờ công việc phi thường mà Roseberry và nhóm của anh đã bỏ ra để đúc, điêu khắc và tô điểm cho phần lớn bộ sưu tập. Niềm vui và cuộc diễu hành thời trang cao cấp của Schiaparelli, còn phải kể đến áo khoác thêu hình bộ xương trompe l'oeil và đồ trang sức mạ vàng trên các bộ phận cơ thể. Hình dạng thắt lưng cổ điển của Schiaparelli Gây sốc! chai nước hoa đã được biến thành hình bóng đồng hồ cát cực chất, được thắt ở phía sau. Có những chiếc áo được phóng đại một cách cứng nhắc, nhưng bắt mắt, làm thủ công bằng xà cừ, đồ khảm và đồ trang sức bằng thủy tinh vỡ.
Anh ấy cũng xử lý những bộ quần áo có phom dáng cực kỳ ấn tượng, những bộ tuxedo có độ khoét sâu đầy táo bạo và trang phục gây khó hiểu về mặt thị giác. “Đưa phụ nữ vào trang phục nam giới, nhưng làm cho hình bóng trở nên siêu nữ tính,” như anh ấy đã nói.
