Ra mắt BST thời trang: Vài lời khuyên dành cho các thương hiệu nội địa
Với sự phát triển mạnh mẽ đến từ các thương hiệu thời trang đường phố nội địa, thị trường Việt Nam trở thành một không gian phát triển trẻ trung và không giới hạn. Tuy nhiên, định nghĩa Bộ Sưu Tập (BST) lại đang đối mặt với một vài cách hiểu sai khi hiện trạng sự chuyên nghiệp hoá thương hiệu vẫn chưa phải một điều phổ biến. Khoảng cách giữa một BST với nguồn cảm hứng vững vàng cho tới những sản phẩm được tung ra thị trường của vô số cái tên nội địa vẫn vô cùng lớn và vô tình, việc sử dụng cụm từ BST sai cách phần nào càng “nới rộng” thêm khoảng cách vô hình này.
Mỗi khi một nhà thiết kế quốc tế ra mắt BST cho một mùa của họ, BST sẽ đóng vai trò thể hiện tầm nhìn của nhà mốt, thể hiện khả năng dự đoán xu hướng (một điều Coco Chanel đã làm rất xuất sắc) cũng như tiềm năng kinh doanh dành cho sản phẩm. Thông qua những BST được ra mắt cho một mùa thời trang, người xem nên nắm bắt được những thông tin cơ bản cũng như sơ lược về xu hướng sắp tới, màu sắc gây bão, cách cắt, các chi tiết và tỉ lệ. Như vậy, BST có ý nghĩa rất quan trọng với một nhà thiết kế hay một tương hiệu vì nó thể hiện tầm nhìn, khả năng dự đoán và xu hướng của người mua hàng, và BST sẽ được hình thành từ rất nhiều bước nhỏ, “không có thứ gì đến từ hư không” và để tạo ra một bộ sưu tập, nguồn cảm hứng cùng câu chuyện thương hiệu muốn kể là điều cần thiết.
BST cần phải có cảm hứng bắt nguồn và quy trình tìm hiểu kỹ càng
Cảm hứng có thể đến từ bất kì đâu, bất kì nơi nào và thậm chí bất kì ai. Nguồn cảm hứng cũng chính là tiền đề để nhà thiết kế có những sáng tạo về đường cắt, về màu sắc hay kỹ thuật xử lí vải sau này. Ví dụ khi lấy cảm hứng từ chất liệu văn hoá truyền thống, nhà thiết kế đã có hàng loạt ý tưởng để tham khảo: trang phục truyền thống có những đặc điểm như thế nào, làm thế nào để tăng tính ứng dụng của những trang phục rườm rà, những chi tiết nào cần giữ lại hay chi tiết nào có thể lược bỏ, v.v. Nguồn cảm hứng chính là bắt nguồn cho những nghiên cứu, tìm hiểu, đọc và thu thập thông tin (chi tiết, chất liệu, cách cắt may) cho việc thiết kế. Việc nghiên cứu cũng sẽ góp phần hỗ trợ thu hẹp, tránh sự dàn trải và làm rõ nguồn cảm hứng.
Mood board, bảng màu, bảng chi tiết trên sản phẩm và bảng chất liệu, phom dáng
Một BST sẽ bao gồm rất nhiều chiếc bảng tổng hợp. Mood board được so sánh với “đoạn trailer” của BST, khi nhìn vào mood board, nhà thiết kế sẽ mong muốn người xem hiểu được tinh thần của BST, những mood (cảm xúc) mà BST muốn truyền tải, chiếc mood board như vậy, trở nên quan trong khi là ngôn ngữ truyền đạt cho chính nguồn cảm hứng. Một chiếc mood board thành công chắc hẳn chính là chiếc mood board có khả năng truyền tải cảm xúc, những từ khoá và tinh thần của nhà thiết kế. Mood board sẽ gắn liền với bảng màu – một ngôn ngữ cũng thú vị không kém trong việc truyền đạt cảm xúc. Rõ ràng rằng, sắc đỏ hay sắc vàng sẽ mang lại những ấn tượng khác biệt rõ rệt những gì xám hay đen có thể mang lại cho thị giác. Một BST hoàn chỉnh rất cần một bảng màu nhất quán. Tiếp đến, những chiếc bảng tổng hợp về chi tiết, hình in hay chất liệu và phom dánh chính xuyên suốt BST sẽ được thêm nhằm mục đích hỗ trợ hoàn thiện. Tất cả dựa trên những nghiên cứu về nguồn cảm hứng trước đó.
Với hai bước chính, những quy trình về sau (xác định đối tượng khách hàng, lên bản vẽ kỹ thuật, lên rập, sản xuất) sẽ hỗ trợ tạo nên một BST. Như vậy, việc có một BST đúng nghĩa cần rất nhiều thời gian. Những hình in trên một chiếc áo phông cũng cần phải có sự tìm hiểu đằng sau và nếu thiếu đi những bước nghiên cứu, thương hiệu không có cơ sở và cũng không có đủ kiến thức để chống lại những cáo buộc đạo nhái – một điều hàng loạt thương hiệu nội địa thường xuyên gặp phải. Những sản phẩm vô định, những item với màu sắc và phom dáng không nhất quán được gộp chung với nhau không thể được gọi là một BST hoàn chỉnh. Hay thậm chí, việc chụp hình cho các chiến dịch quảng bá cũng là một điều thương hiệu cần phải làm dựa trên tinh thần của sản phẩm mà ở đây chính là chiếc mood board ban đầu. Cũng như nhà thiết kế, người chỉ đạo nghệ thuật của một ekip chụp hình sẽ không bao giờ bắt đầu từ hư không. Một bộ hình cho BST sẽ có ý nghĩa gì khi những hình ảnh hoàn toàn không truyền tải tinh thần của BST?
Tuy vậy, thị trường thời trang đường phố nội địa vẫn có những cái tên với BST nhỏ, được đầu tư kỹ càng về câu chuyện cũng như sản phẩm có hệ thống rất chỉn chu như The Beuter hay T-REDX. Mỗi BST của T-REDX đều dựa trên quá trình tiến hoá, chết đi, phân huỷ và dần dần tuyệt chủng của loài khủng long. HÌnh ảnh của các BST đều bám rất sát hình ảnh thương hiệu, câu chuyện sau mỗi hình in/hình thêu đều rõ ràng nhằm tạo nên sự tin tưởng cũng như tính độc bản cho sản phẩm. Một BST hoàn chỉnh với sự đầu tư đúng nghĩa sẽ phần nào thể hiện sự chuyên nghiệp cũng như tinh thần vì thời trang đến từ phía thương hiệu.
Nguồn tham khảo: Trí Minh Lê, Lasalle college of the arts Singapore
